Адрес: Липецк, Площадь Победы, д.8, 1 этаж, (Здание "Липецкгражданпроект")
E-mail: myiz90x@gmail.com
Часы работы: Пн-Пт с 8:00 до 17:00
Мозаики Петровского перехода: что изображено под знакомой улицей
Мозаичное панно с изображением ладони в Петровском переходе. Фотография 16 сентября 2025 года.
Svitenko Kate · источник и условия использования · CC BY-SA 4.0
Городская история на уровне проходящего человека
В подземном переходе взгляд обычно занят ступенями, встречными людьми и ближайшим выходом. Но стены Петровского перехода предлагают совсем другой ритм: вдоль пути идут цветные панно, между ними повторяется геометрический орнамент. Обычный проход превращается в небольшую последовательность изображений.
Одна из самых заметных деталей — ладонь в центре круглого обрамления. Вокруг расходятся красные, светлые и тёмные полосы, а дальше композицию продолжают узорные вставки. Изображение хорошо видно издали; при приближении оно распадается на отдельные кусочки облицовки.
Все фотографии этой подборки сделаны 16 сентября 2025 года. Они показывают состояние панно после проведённого в том году ремонта, о котором сообщает краеведческий портал областной библиотеки. [1]
Переход появился в 1975 году
Строительство началось в 1974 году по проекту архитектора Ю. Серова. В эксплуатацию переход ввели в 1975-м, накануне Первомая. Его появление связывало пешеходные направления между Нижним парком, курортной зоной и центральными площадями. [1]
У такого сооружения есть понятная транспортная задача: провести людей под дорогой. Художественное оформление добавило ему ещё одно назначение — рассказывать о месте, через которое идёт человек. Для этого стенам не требовалось превращаться в длинный текст: достаточно повторяющихся сюжетов и узнаваемых форм.
Здесь особенно важен масштаб. Изображения расположены рядом с человеком и воспринимаются в движении. Можно пройти всю линию за короткое время, а можно остановиться перед отдельной деталью.
Павильон, собранный из цветных фрагментов
На одном панно изображена небольшая постройка с тёмно-зелёной многоскатной кровлей и светлыми арками. Над ней помещён ещё один декоративный мотив, снизу — зелёная площадка и узорная деталь. Фигура здания собрана из множества неодинаковых кусочков.
Разница размеров работает на рисунок. Более крупные фрагменты образуют плоскости, маленькие помогают показать оконный проём, контур крыши и изгиб арки. При близком рассмотрении швы становятся частью изображения, а при удалении вновь складываются в цельный силуэт.
Архитектурный сюжет окружён геометрической рамкой. Благодаря ей отдельное панно связано с соседними участками стены, даже если их изображения совершенно разные.
Ладонь и рисунок вокруг неё
Панно с ладонью отсылает к одному из известных петровских образов Липецка. В библиотечном описании перехода именно с изображением руки связан эпизод фильма Александра Велединского «Живой», вышедшего в 2006 году. [1]
В самой композиции интересен не только центральный знак. Вокруг него чередуются круг, угловатые лучи и плавные полосы. Они создают рамку, которая кажется подвижной, хотя собрана из неподвижных керамических деталей.
На соседнем участке похожие линии окружают небольшую розетку. Повтор формы связывает стену в единое оформление: узнаваемый предмет и чистый узор оказываются частями одного языка.
Водный сюжет с белой птицей
На другом панно в центре изображён белый лебедь. Его силуэт окружён тёмными и светлыми линиями, а нижняя часть заполнена цветными деталями водного рисунка. Даже без подробной расшифровки композиция отличается от архитектурного панно мягкими изгибами и округлыми формами.
Белая фигура птицы особенно хорошо читается на тёмном фоне. Кусочки облицовки повторяют очертания шеи и крыла, поэтому материал помогает показать форму. Это важная особенность мозаики: её выразительность связана одновременно с изображением и с устройством поверхности.
При переходе от одного панно к другому меняется сюжет, но сохраняются общий фон, рамки и орнаментальные вставки. Благодаря им переход воспринимается как оформленное пространство целиком.
Кто работал над оформлением
Краеведческий портал называет автором эскизов липецкого художника М. А. Виноградова. В мозаике их воплотили А. Гончаров, В. Молчанов, А. Бурлаков и О. Ершова. В описании использован термин «брекчия» — изображение собиралось из кусочков кафеля. [1]
Имена возвращают оформление из разряда безымянного городского фона в историю конкретной работы. На крупной фотографии видны не только готовые силуэты, но и множество решений внутри них: где повернуть фрагмент, как провести тёмный контур, чем заполнить переход между цветами.
Особенно наглядно это у лебединой шеи и у арок небольшого павильона. Издалека они кажутся нарисованными линиями, а вблизи каждая линия состоит из отдельных твёрдых кусочков.
